В първите дни на пролетта, арт салоните в Пловдив ще ни зарадват с прекрасни изложби.
Тази вечер – 22 март в галерия Дяков се открива интересната изложба на врачанинът Тодор Маринов. Платната на Маринов са едни възхитителни наивистични откровения. Той залага на пасторални композиции, в които задължително, е вмъкнал и нотка хумор и закачка.
Тодор Маринов е роден през 1974 г във Враца. Завършил е Националната гимназия за изящни изкуства в София и Националната художествена академия. Самостоятелните му изложби започват веднага след завършване на Академията, участник е и в редица общи изложби. Носител на три престижни награди. Негови работи се намират в части колекции в Италия, Франция, Португалия, САЩ, Турция, Великобритания, Германия, Китай, Корея, Япония. Живее и работи в София.
Галерия „Дяков“ го представя за първи път. Откриването е на 22 март в 18ч.
На 22 март пролетта завладява пространството и на галерия „Аспект“ с ярките цветни композиции на Генчо Накев. Това е осмата самостоятелна изложба на художника в Аспект, като заслугата за неговото редовно присъствие на пловдивската арт сцена е на галеристката Олга Петрова, която го кани и налага като автор още от откриването на галерията.
Генчо Накев е чисто абстрактен художник, платната му са категорично нефигуративни. Характерни за стила му са геометричните фигури, които той от една страна умело вплита в композициите си, а от друга противопоставя на ескпресионистичните форми и рисунък. В настоящата изложба е избрал да представи новите си картинти, създадени през последните две години. Експоизицията се състои от 25 платна, в които творецът умело прилага похватите на „колажа”, но реализирани с живописни средства. Яркият колорит, геометрично изчистените силуети и фактурната материалност са елементите, изграждащи композиционно картините и характеризиращи Генчо Накев като живописец. Откриването на изложбата е на 22 март в 18.00 часа в галерия Аспект и ще бъде на разположение на публиката в продължение на три седмици, до 17 април.
Също тази вечер се открива и традиционната изложба, с която галерия Резонанс ще отбележи своя осми рожден ден.
Ето как представя изложбата галеристката Антония Димитрова „На 7-мия рожден ден на Резонанс се реехме заедно на 7–то небе, където живее щастието, а сега, на 8–мия, ще витаем в единението на двете сфери–земната и небесната. Овалите на 8-цата създават усещане за ∞-но движение, погледът обикаля, носи медитативни състояния. 8 е знак за съдбовност. За 8 секунди усещаме кое е най-важното в моментите, когато оставаме без дъх. 8 е числото на зависимостта, която съществува между земния порядък и космическия ред. Свързва се с уравновесяването на силите, равновесието на различните форми, както и с неизменната възможност за преобръщане и разместване.
Нашата 8-ца се разгърна в пространството на изминалите 8 години и се рее във времето заедно с ∞-та, една мистериозна метафора на цифрата 8, която обърната хоризонтално, носи нов визуален език и код. Тя ни извежда по много магнетичен начин с чиста артистична енергия към понятия, идентични на ∞-та, а имено всеобхватно, безгранично, безпределно, Вселена, вечност, безконечност, необятие, завинаги, безкрая. Знакът за ∞ е другото име на символа на мъдрата змия и е окачествяван като времеизмерител и връзка между човешкия свят и небесните измерения. Носи енергията на регенерацията и възраждането. Знанието е ∞-но, както Вселената. А след това се изчерпва видимата рационална възможност. Отвъд прага на реалността има едно ирационално дописване с творческото познание чрез образното, художествено мислене, което променя времето и сбъдва необятни фантазни пространства. Може логически да се конкретизираме в пространството и времето, но за да се разширим, преминаваме в изкуството, което не се изчерпва. Във времето, когато всичко се продава и купува, галерия Резонанс измества центъра към изкуството, което е ∞-но вдъхновение и ентусиазъм. Защото животът е кратък, а изкуството – вечно! И защото животът е миг във вечността, една красива тайна, пълна с ∞-ни вълнения между светлината и мрака. Цветът на безграничността е цветът на небето – онова небе, ∞-то, но и безначалното. Човек е част от Вселената – частица или енергия – част от ∞-та в сферата на видимото и невидимото. Ние от Резонанс сме съвременни, не временни. Изкуство отвъд времето е изкуството в галерия Резонанс. То обхваща не само временни тенденции, а търси трайни предизвикателства. Резонанс ни събра в едно 8-годишно пътешествие, едно ∞-но пътуване в света на изкуството, създавайки памет и ∞-на история от ∞-но много мигове на вълнение. 8 години светът за нас е резонанс, докато изкачваме своя ∞-ен път нагоре. Да останем ∞-но на върха на своята творческа траектория, съпътствани от дискретния чар на непреходната актуалност. Да преместим вътрешния си поглед , за да търсим скрития смисъл на многоликата ∞. Защото пътят на любов към себе си и другите е ∞-ен и има космополитни измерения. Ако искаме да създадем вътрешна ∞, да отгледаме вътрешно пространство, в което да се чувстваме свободни и да следваме мечтите си, трябва да преминем отвъд границата на своя предел, като ∞-но отдаваме светлина. Там магията става извън пределите на необятната ∞. Условно всеки от нас има един харман, който трябва да овършее. Извън него е ∞-та, където се отварят нови посоки, много врати и ценностни хоризонти. Така се получава едно струпване на енергия, което подпомага динамиката на промяната, съпътстваща ∞-та. Със своите 148 организирани досега събития, галерийното пространство на Резонанс се превърна за 8 години в територия на мислещи и чувстващи зрители. Връзката с изкуството е ∞-ен процес на живи срещи и споделени емоции. Галерия Резонанс е ∞-но голям духовен дом, който преминава граници и създава поетика и усещане за ∞-на необятност. И за невидимото тайнство – вечността. От 22 март, календарната Първа пролет и нашия 8-ми рожден ден до 1 август, когато галерия Резонанс излиза във ваканция, предстоят точно 19 седмици. Тези 19 седмици с всичките ∞-ни мигове усилия в името на изкуството, посвещаваме на Пловдив, този вечен жив град на 8 000 години, който ще бъде Европейска столица на културата през 2019 г. През следващите 19 седмици в галерия Резонанс ще гостуват артисти от цял свят. Започваме от 8-мия рожден ден, когато 8 автори ще представят своите произведения, посветени на ∞-та. Това са: Атанас Хранов, Веско Велев, Иван Генов, Лаура Димитрова, Любомир Вутов, Стоян Цанев, Цветан Кръстев, Феникс Върбанов. Благодаря на художниците и публиката на Резонанс – една много отзивчива и всеотдайна общност от професионалисти. Ако искам да завърша с една дума, това е благодаря. Благодаря ∞-но на всички за резонанса! Животът е едно ∞-но пътешествие, но пътувайки, нека да празнуваме по спирките! Заповядайте на нашия 8-ми рожден ден.
На 27 март от 18:00 ч. в галерия Възраждане ще бъде открита живописната изложба „Танго“ на Антония Дочева.
Художничката е родена в град София. През 1968г. завършва Художествената гимназия в София, а през 1973 се дипломира в Националната художествена академия “Николай Павлович”, специалност “Илюстрация и оформление на книгата”. Дочева илюстрира 45 книги за деца, повечето публикувани освен в България, също в Испания, Англия, Полша, Русия и Чехия. Оформя и илюстрира три тома приказки на Братя Грим. Създава над 5000 илюстрации за детски анимационни филми. В периода 1982-1994 г. е единствен представител на България за UNICEF, създал и дарил два пъзела, илюстровани картички и календар за «Годината на детето». Нейни живописни творби /два портрета и натюрморт / са притежание на Националната художествена галерия, множество платна се намират в частни колекции и обществени галерии в България, Гърция, Италия, Франция, Германия, Австрия, Англия, Швейцария, Аржентина и САЩ. Осъществила е 24 самостоятелни изложби в България, Италия, Германия, Швейцария.
Изкуствоведът Краси Алексиева представя събитието „Изложбата „Танго“ показва живописната дарба на художник с големи постижения в областта на илюстрацията и рисунката. Авторката ни отвежда в един свят подчинен на музиката, на страстта да танцуваш именно танго. Свят от първата половина на 20 век, реиновиран в картините на художничката. Експресионизмът в творбите приближава Антония до Георг Грос и Ото Дикс, но при нея има много повече страст, ярък живец, забрава за целия свят освен партньора. Танцуващите са сами за себе си (на фона на града, на тълпата), те са Адам и Ева, техният единствен свят започва с първата нота на тангото и свършва с последната такава. Тяхната спойка в танца е нещо повече от любовен акт – те са споени от чувства, за които можем само да подозираме и мечтаем. Гостите на откриването ще имат удоволствието да се насладят на изпълнение на танго от танцьорите от клуб „Tango con Elias“, Пловдив. Изложбата ще продължи до 16.04.
В Постоянната експозиция „Мексиканско изкуство“ на Градска художествена галерия – Пловдив в Стария град беше представена книгата на Луис Монтеро „Неразказани легенди за маите“ и изложба с илюстрациите, създадени от художничката Ана Монеро за литературното произведение. Освен творчески тандем мексиканецът Луис Хулиан Монтеро Палма и българката Ана Огнянова Монтеро са семейство, което избира да живее в България, като обединява духовно две толкова различни култури и светоусещания.
„Неразказани легенди за маите” запознава читателя с четири предания за маите Киче в опит да се отдели реалното от вплетените в него вярвания, суеверия, митичност. Авторката на илюстрациите Ана Монтеро е българска художничка, изучавала тайните и мистичните следи на мексиканските цивилизации и по-специално на маите. Тя е живяла в Мексико, където успява да осъществи директен контакт с тази толкова прочута и интересна култура от полуостров Юкатан. Участвала е в латиноамерикански изложби, където творбите ѝ са приемани с голям интерес заради изповядваното от нея убеждение за човека като „дете на Вселената, чиито корени и материална обвивка са от Земята, а Духът е универсален и пътуващ през времето и пространството, устремен към духовното, без страх от Смъртта и без обвързване към Живота.“ Тя вярва, че двете са едно цяло, част от вечния цикъл за усъвършенстване и пречистване…“
Изложбата с илюстрации от Ана Монтеро ще продължи до 4 април.
Галерия „ARSENAL of ART GALLERY“ Представя изложба живопис на Живко Иванов „Живкопис“.
В „Бизнес Хотел Пловдив“ можете да видите изложба живопис „РАКУРСИ“ на Александър Димитров, Ангел Герджиков, Владимир Киров и Христо Габеров.
В първите дни на пролетта в Пловдив беше открито и най-новото културно пространство. Галерия AETERNA, разположена в Безистена на Главната улица, събра десетки почитатели на изкуството, които се насладиха на изключително стойностната колекция от картини на едни от най-големите български майстори на четката. Собственик на галерията е колекционерът Стоян Даскалов, а в първата сбирка участват такива големи имена като Генко Генков, Стоян Цанев, Енчо Пиронков, Георги Божилов, Тома Трифоновски, Георги Трифонов, Янаки Кавръков, Найден Петков и Димитър Лалев.
В арт пространството предстоят самостоятелни изложби съвременни автори, които ще гостуват през следващите месеци.
